Reseñas

El creador caraqueño llega al país desde Alemania, tras haber exhibido sus producciones colectivas e individuales en EEUU, Europa y América Latina Pablo Griss El pintor venezolano Pablo Griss (1971), quien vive y trabaja en Berlín desde 2015, llega a Caracas para presentar ROTOR, la primera muestra individual retrospectiva que realiza Reset Gallery, desde que se inauguró hace dos años este espacio artístico y cultural. La curaduría está a cargo de Gabriel Guevara Jurado. Rotor es un proyecto museográfico conformado por veinticinco obras, en diversos formatos, que recorren la producción de Griss entre 2016 y 2023. La muestra abrirá al público el domingo 16 de marzo a las 11 de la mañana. El creador caraqueño llega al país desde Alemania, tras haber exhibido sus producciones colectivas e individuales en EEUU, Europa y América Latina. La fuerza de la abstracción y el vacío Para Reset Gallery, Rotor es una investigación de…

Il concetto di omoerotismo è un fenomeno complesso che combina arte, identità e cultura. Ed è proprio questo il tema trattato nell’interessante mostra fotografica “Homoerotica” in scena alla Reset Gallery di Caracas (https://resetgallery.com/)– sono esposte oltre 30 immagini – nata come progetto museografico dall’incontro con il gruppo di fotografi Círculo de Arte Erótico Latinoamericano (CAEL) concepito, virtualmente, nei paesi sudamericani per mano del collega venezuelano Oscar Milano attraverso la sua rivista digitale Él. Con il progredire del dialogo sulla sessualità e sul genere, questo campo è vitale per capire come le identità maschili sono costruite e rappresentate in un mondo sempre più inclusivo. I loro discorsi non solo catturano i momenti di desiderio, ma sfidano anche le narrazioni dominanti su cosa significhi essere un uomo nella società di oggi. Gli artisti del CAEL Erlen Zerpa, Gabriela Kotesky, Martín Toye, Rod Domínguez, Federmann Parra, Misael Carpio, César Augusto Muñoz, Lean Giménez,…

La Homoerótica se exhibe en Reset Gallery La Homoerótica en la fotografía contemporánea se ha convertido en un campo significativo que con sus narrativas refleja y desafía las normas culturales sobre la sexualidad y el género. Este concepto abarca una variedad de expresiones visuales que celebran la estética masculina y, a la vez, exploran las complejidades de la atracción sexual, para contribuir con la construcción de identidades. Desde el siglo XX, la fotografía homoerótica ha evolucionado, influenciada por movimientos sociales como el feminismo y los derechos LGBTQ+. Estos cambios han generado una mayor visibilidad y aceptación del deseo homosexual en el arte. Figuras como Robert Mapplethorpe y Lyle Ashton Harris no solo exaltaron el cuerpo masculino, sino que abordaron temas sobre el poder y la dominación dentro de las relaciones homoeróticas. Con sus propuestas transgresoras desafiaron las percepciones tradicionales sobre la masculinidad y el erotismo. La fotografía ha pasado de…

Con una muestra colectiva de más de 30 imágenes en las que el cuerpo masculino es el protagonista, el espacio expositivo del Centro Comercial Paseo Las Mercedes, abre su programación para 2025. Homoerótica es el nombre de la nueva propuesta museográfica que presenta Reset Gallery desde hoy, a las 11:00 am. Con esta colectiva fotográfica, que cuenta con más de treinta imágenes exhibidas en sus espacios, inicia su programación expositiva de este año. La curaduría está a cargo de Gabriel Guevara Jurado. Las piezas presentes forman parte de la producción artística de los fotógrafos que integran el Círculo de Arte Erótico Latinoamericano (CAEL), un movimiento que se gestó, virtualmente, previo a la pandemia de la Covid-19, en países suramericanos de la mano del fotógrafo venezolano Oscar Milano a través de su revista Él. Los artistas participantes, miembros del CAEL, son Erlen Zerpa, Gabriela Kostesky, Martín Toye, Dill Rodrigo, Federman Parra,…

En las salas de Reset Gallery en el centro comercial Paseo Las Mercedes el público al ingresar, desde este domingo 17 de noviembre de 2024 a las 11 am, se encontrará con un espacio pleno de obras que desde las distintas técnicas gráficas contrastan la producción de grandes artistas nacionales e internacionales, que van desde los creadores modernos hasta las piezas realizadas por aquellos insertos en la dinámica más contemporánea. SOLO GRÁFICA es el nombre de esta producción museográfica que Reset Gallery tiene prevista para celebrar su segundo aniversario, como espacio cultural de la escena caraqueña, y culminar su programación expositiva 2024. La curaduría está a cargo del investigador y museólogo Gabriel Guevara Jurado, quien es uno de los directores de la galería. En SOLO GRÁFICA se evidencia el principio de la evolución de las artes gráficas desde las técnicas rudimentarias hasta llegar a las más avanzadas, que dan cuenta…

TECTÓNICA   Pedro Terán (Barcelona, Venezuela, 1943) es un artista conceptual cuya obra lo ha posicionado como protagonista del arte contemporáneo en Venezuela. El texto que ofrecemos a continuación es resultado del conversatorio que tuvo lugar en el marco de la exposición colectiva Tectónica (Reset Gallery, Caracas, 2024). Confieso, a riesgo de convertir este conversatorio  en un confesionario, y nuestro curador-sacerdote podrá dar fe de ello,  que en mis planes expositivos no estaba mi participación en esta bien curada y muy bien montada colectiva.  Lo que es más, confieso y asumo la culpabilidad de mi apresurado pecadillo que me coloca no solo en un «accidente» formal y conceptual, sino que exige de mi parte explicar una producción, una data y cierta dualidad presente en la creación de ese entonces. Actualizar ciertos aspectos de esta participación se me hace necesario. Y es por ello que se me ocurrió dejar por escrito,…

El Ecosistema Cultural Iberoamericano Boom! Art Community en colaboración con el Espacio Ornella De Simone, han inaugurado “DISTORSIÓN", la primera exposición en Europa de nuestro artista Ricardo Arispe. La exposición, que cuenta con Irati Azpeitia Orobengoa como Comisaria Invitada, abrió sus puertas el pasado 05 de octubre en el Espacio Ornella De Simone en Madrid (Calle Colmenares 7) y se extenderá hasta el 16 de noviembre, ofreciendo una experiencia que explora los límites entre lo humano, lo artificial y lo tecnológico. En “DISTORSIÓN”, Ricardo Arispe invita a los visitantes a un viaje a través de su innovador proyecto Colectibot, un ecosistema pseudohumano compuesto por bots programados para generar arte y reflexión a partir de enormes cantidades de datos. Estos bots, cada uno con una personalidad y visión únicas, crean una red autónoma de producción artística y filosófica que desafía las nociones tradicionales de la creatividad, la autoría y la relación…

Lo simultáneo en la obra de 16 fotógrafos disímiles Reset Gallery, en Paseo Las Mercedes, presenta la exposición colectiva "Revelado Sincrónico". Su curador, Gabriel Guevara Jurado, explica el planteamiento que sustenta la muestra.   La curaduría, en el caso del investigador Gabriel Guevara Jurado, codirector del espacio expositivo de Paseo Las Mercedes, Reset Gallery, va más allá de la revisión y comprensión de la obra de determinado artista. Para este experto en artes visuales es fundamental establecer relaciones, encontrar códigos comunes -y no tanto- en las propuestas de creadores con planteamientos, discursos y lenguajes disímiles. Es por lo anterior que para la exposición que inauguró esta semana en Reset Gallery, Revelado sincrónico, fueron seleccionados trabajos de 16 fotógrafos nacionales e internacionales a partir de los cuales se puede hacer converger distintas visiones suscitadas desde la fotografía y la comunicación para identificar las dinámicas que reflejan los paralelismos o contrastes que…

  “7 males contemporáneos” o de la IA que Seduce para Activar Conciencias. Escrito por Iván R. Méndez | X: @ivanxcaracas Sábado, 27 de Julio de 2024 14:42   El arte que zarandea lleva décadas operando en los márgenes del mercado.   Bajo la lógica de la mercancía, el genio artístico debe encajar, con suavidad, en los espacios que la arquitectura y el diseño de interiores habilitan para los clientes de las galerías. Pero aleatoriamente emergen propuestas que buscan mirar en las sombras y, como esos golpeadores imaginados por Jonathan Swift para sacar a los habitantes de Laputa de sus ensoñaciones, sacudirnos y ubicarnos en un ahora que solo AVA, una inteligencia artificial, puede dotarlo de realidad.   “Soy AVA, una inteligencia artificial diseñada para mirar profundamente en el corazón oscuro de nuestra civilización, donde los destellos de lo sublime y lo corrupto bailan en un abrazo íntimo”   El…